Kintsugi, древна техника, използвана в Япония за ремонт на предмети, може да ни помогне да преоткрием автентичното чувство за устойчивост.
По-лесно е да се хвърли това ремонт, защото поправянето на нещо е упражнение на време и търпение, както и смирение. Това означава да приемате разочарованието спокойно и да толерирате простия факт, че съвършенство избягайте от пръстите ни, за да се подиграете с нас и нашите параметри, избягвайки контрола и класическото чувство за преценка.
Има такива, които са направили изкуство и философия от това. В Япония ла Техника Кинцуги това е практиката за поправяне на пукнатини и пробиви чрез използването на скъпоценни материали, като злато и сребро.
Древно упражнение, днес този обичай се превръща в метафора за устойчивост. От предмети погледът се насочва към хората и тогава Кинцуги, стихотворението за несъвършенството, се трансформира в празник на нашите белези. Тъй като чрез хвърляне на скъпоценна светлина е възможно да се научиш ден след ден, а трансформира болката на раните в a обред за раждане и регенерация.
„Във всичко има пукнатина. И там светлината влиза "
Леонард Коен
Историята и значението на Kintsugi
L 'душа не се напуква, остава непокътнат. В крайна сметка само благодарение на тази мисъл можем да мислим за реконструкция и да намерим нейната сила. Векове на философски спекулации в крайна сметка предполагат метафизична връзка, но всъщност душата е и изключително практичен въпрос. Това е частта, която прави определено нещо точно това, което е,същност което го съставя и поддържа. В крайна сметка, като говорим за лампа, можем да се позовем на нейната телесна душа, нали?
Душата е жизненоважен принцип и това, което придава форма. При подвързването на книги сърцевината е лентата от картон, която е фиксирана върху гръбнака при създаването на книга. Душата на един бутон? Голият диск, който след това ще бъде покрит с плат. След това има тъмната сърцевина на молива, графитна лента, която трябва да се вмъкне в централната дървена бразда, невидима отвън.
Думата Кинцуги, 金 継 ぎ е съставен от думите "злато", "род" и "събиране", "цуги". В Япония уруши лакът се използва като лепило, получено от едноименното растение, Rhus Paintiflua. Към уруши лака занаятчиите добавят нори уруши, оризово брашно или муги уруши, пшенично брашно и именно с тази паста те комбинират фрагментите. Операцията за фугиране може да се повтори няколко дни подред, докато се постигне най-добрият резултат. След изсушаване всички излишъци ще бъдат премахнати благодарение на абразивен камък, мокър във вода. Накрая, с върха на четка, потопен в червен уруши лак, линиите на прекъсване се запълват и след това се пуска златният прах, който ще бъде полиран с тъканта, вата и оставен да изсъхне.
Майсторът, който посвещава времето си на бавната, търпелива работа, необходима за ремонт, е мястото, където той обръща цялостното си внимание: на душата, към частта, все още жива и жизнена това все още съществува отвъд разлома.
Първите следи от практиката на Кинцуги датират от 15-ти век, въпреки че нейният произход вероятно е още по-назад, в мъглите на времето, когато дзен-майсторите, свикнали да живеят съществеността като начин на живот и мислене, наблюдават и празнуват многогодишно променяща се красота на природата.
Легендата разказва, че историята на раждането на кинцуги е свързана с фигурата на Ашикага Йошимаса, осми шогун. Шогун, буквално командир на армията, е военно звание на диктаторите, управлявали Япония от 1192 до 1868 година. Изглежда, че Ашикага Йошимаса е счупил скъпоценен предмет, към който е бил много привързан, може би чаша, но след като го е фиксирал на китайска територия, е открил, че ремонтът е извършен чрез добавяне прости скоби, за това той призова японските занаятчии да намерят ново решение. Именно тогава се ражда кинцуги, изкуството за поправяне на пукнатини чрез използване на злато и смолиизкуство на придаване на ново достойнство на крехкостта да го отпразнуваме с най-скъпоценния материал: злато, светещия символ на вечността.
Дзен изкуството да живееш в настоящето
По време на управлението на Йошимаса в Япония дзен будизмът е бил от голямо значение и това, което е станало известно през вековете като чаена церемония, в допълнение към театъра Нох и икебана, изкуството на аранжирането на отрязани цветя. Беше'ера на изкуството и философията, повлиян от практиките на дзен монасите, принадлежащи към много древни будистки школи, родени след дългите периоди на медитация в планината, докато пътувате в Китай и Индия. Потопен в природата, монахът наблюдава естествения поток от време, слуша звука на постоянно течащата река, слънцето и дъжда по кожата. Приемете естествения поток на съществуването.
„Mono no known“, може би никога не сте чували за него. Тази концепция прави кинцугите не проста техника за поправяне на предмети, а автентична акт на съзнателна преданост. „Моно не осъзнато“ означава емоционално участие в красотата и преходността на природата, почитащо непрестанната промяна, която е присъща на съществуването.
Болката е част от живота, трансформацията е вписана в партитурата на съществуването, но ние се опитваме да обездвижим ритъма и когато това се случи, музиката спира да свири, вече не танцуваме. Танците са приемете да бъдете в празнотата, предизвикващ гравитацията, може би падащ, нарушаващ баланса. Нашето отношение към всичко това може да стане „Mono no осъзнато“, емоция и огромно удивление: ааааа, звукоподобен звук, дъх на сърцето, което се отваря.
Философията на Kintsugi, изкуство на търпението, е свързано с времето, защото поради живота той празнува нашето преминаване през нещата и този транзит никога не ни оставя невредими. Както учат предметите, самото време не съществува. Това, което живеем, евъздействието, което времето оставя върху кожата ни. Повърхността, независимо дали е кожа или керамика, е наранена, натрошена, натрошена. Вече не е като първия ден, вече не е чисто нов. Но точно това дава магията, която прави нещо скъпо за сърцето, абсолютно специално: времето и опита, които сме преживели заедно създават връзката с това, което обичаме.
„Времето, което сте загубили за вашата роза, е направило вашата роза толкова важна“, казва лисицата на Малкия принц в известната книга на Антоан дьо Сент Екзюпери. След това фрактурата се превръща в детайл, който не трябва да бъде скрит, а по-скоро празнувайте и почитайте. Точно като нашите белези.
Важността на помислете за себе си по нов начинили
Когато се освободя от това, което съм, ставам това, което мога да бъда.
Лао Дзъ
Никога няма да се върнем към да бъдем това, което сме били, това е урокът, на който ни учи изкуството на Кинцуги. След сериозно заболяване или промяна в живота, особено когато става въпрос за земетресение, което унищожава всичките ни сигурност, това е въпрос, който възниква почти спонтанно: кога ще се върна към това, което съм бил преди?
В културата, в която сме израснали, западната, има фиксирани точки, които смятаме за съществени: нашата изображение, L 'самоличност, който казва кои сме заедно, датата ни на раждане и мястото на произход, възрастта. И все пак нашата идентичност е в постоянна трансформация, хаотичен поток, точно такъв, какъвто е съществуването, случващ се момент след момент. Без да можем да предскажем крайната си цел, това е смисъл в постоянно ставане.
Развиването на концепцията за устойчивост, за която се говори все по-често от няколко години, означава да започнете мисли за себе си по нов начин. Не, ти не си човекът, който беше преди двадесет години. За щастие!
Дори и в лицето на положителна промяна, ние често имаме това очакване, което след това ни разочарова. В действителност златото и среброто, които се вливат във фрактурите на прекрасните произведения на Кинцуги, ни казват, че нито един живот не е същият. Това е нашето живо време, което ни е формирало, това са преживяванията, които са придали форма и същност на картата, написана върху кожата на нашата история и това е история, която продължаваме всеки ден, смело, понякога дори без да го осъзнаваме.
Развиваме се, защото искаме да сме чисто нови и не виждаме когато гордостта и любовта са във всяка рана в която открихме уязвимост и сила, нашата най-човешка страна.
ВИЖТЕ СЪЩО
10 красиви мисли срещу тревожност и страх
